Die Entwicklung der Landesbühnen Sachsen von 1945-1990

Volksoper Plauen- Gittersee 1945-1949

• 7. Juni 1945 Übernahme des 3. Dresdner Verwaltungsbezirkes (Dresden West, Löbtau bis Stetzsch) durch Bezirksleiter Fritz Dämmig (Tageszeitung 9. Juni 1945)
  Juni 1945 Zusammenschluss von Dölzschen, Gittersee, Plauen und Coschütz zur Bezirksverwaltung VI.
  
  Mit dem Aufbau von Ernährungs-, Sanitäts- und Kulturamt sowie der Transport-Leitstelle wird bereits am 15. Mai 1945 der Opernsänger, Lebensreformer, Buchautor und Verleger Alfred Emil Grotzinger (*1885 Straßburg; †1980 Donaueschingen) beauftragt.
  
  
• 22. Juni 1945 Erster Auftritt der "Künstlerspielgemeinschaft Dresden-West" im Rathaussaal Dresden-Plauen.
  
  
  Erste Mitglieder der KSG Dresden-West:
  Elfriede Sieghardt (Sängerin, Theater Halberstadt, zerstört April 1945); Gottlob Frick (Sänger, Staatsoper Dresden, zerstört Februar 1945); Margarete Düren (Anfängerin, vorher ohne Engagement); Charlotte Friedrich (Schauspielerin, Komödienhaus Dresden, zerstört Februar 1945); Linnie Ferrick (Tänzerin/Ballettmeisterin, Theater Münster, zerstört Juli 1941); Heinz Hoeglauer (Kapellmeister, Theater Darmstadt, zerstört 1944); Hans Carl (Violonist, Staatskapelle Dresden).
  Emil Grotzinger besucht dieses Konzert, ist von den Künstlern begeistert und beschließt, ihnen kraft seines Amtes im Gasthof Gittersee einen würdigen Theatersaal zu schaffen. Gleichzeitig übernimmt er die Leitung und Organisation des Ensembles. Bereits am 12. August 1945 findet die Eröffnung des ausgebauten Saales mit einem Festprogramm statt, an dem der Dresdner Kreuzchor und das ständig wachsende Ensemble beteiligt sind. Dieser Tag gilt als Gründungsdatum der heutigen Landesbühnen Sachsen.



• 12. August 1945 15 Uhr Eröffnung „Festsaal Gittersee“ Dresden A 41 Karlsruher Str. 83 E
  durch die Künstlerspielgemeinschaft Dresden-West und den Dresdner Kreuzchor
  unter Leitung von Prof. Rudolf Mauersberger Festlicher Beginn mit dem „Wach-auf-Chor“ aus Wagners „Meistersingern“ Gesang der Knaben aus „Parsival“ Konzert für zwei Violinen von Vivaldi (Hans Carl und Anneliese Möhner) Opern-Suite ML Heinz Hoeglauer
  
  Abends: „Wir stellen vor“ Operettenkonzert im Stil einer Generalprobe
  Manuskript und Inszenierung: Erwin Sachse-Steuernagel
  (lyrischer Tenor, Mitglied des „Meister-Sextetts“ (Nachfolger der Comedian-Harmonists), bis 1944 Oberspielleiter und Schauspieler am Theater im Berliner Prater); ML: Rolf Jürgens,
  Tänze: Adolf Gassert (bis 1934 Residenztheater Dresden), Chöre: Fritz Liebscher (geb. 1907 Dresden, Kreuzschule und Kreuzchor, Studium von 1929-1936 in Dresden, Komponist ab 1935, gefördert von Rudolf Mauersberger und Gerhard Paulik, †1995 Dresden);
  
  mit Charlotte Leidert, Kurt Triebel (bis 1944 Chorsänger am Theater des Volkes Dresden), Olga Dietrich (bis 1944 freischaffende Sängerin), Lisa Otto (bis 1944 Oberschlesisches Landestheater Beuthen), Erwin Sachse-Steuernagel, Ulla Binder (bis 1944 freischaffende Sängerin), Werner Firle (bis 1944 Chorsänger am Theater des Volkes Dresden) , Ursula Gründel (bis 1944 Stadttheater Karlsbad, Ehefrau von Hans-Hendrik Wehding, Kapellmeister ebenda), Elfriede Sieghardt (bis 1944 Theater Halberstadt), Herbert Neck (bis 1944 Gastspieldirektion 4a: Deutscher Veranstaltungsdienst GmbH München), Chor, Orchester
  
  


• 1. September 1945 Gründung der „Volksoper Plauen“ als Privatunternehmen (Geschäftsstelle Saarstr. 2),
  Intendant und Geschäftsführer Emil Grotzinger, Spielleiter Wilhelm Rohde, Chordirektor Fritz Liebscher.
  Emil Grotzinger baut von da an kontinuierlich mehrere Ensembles und Orchester sowie die Besucherringe auf. Junge Autoren und Bühnenkünstler werden gefördert.



• Samstag, 25. August 1945 19:00
  1. Premiere der Volksoper Plauen in Gittersee: „Herz immer Trumpf“ Operette in 3 Akten von Erwin Sachse-Steuernagel; Regie: Sachse-Steuernagel, ML: Felix Neubauer, Tänze: Adolf Gassert, Chöre: Fritz Liebscher
  mit Lisa Otto, Olga Dietrich, Ursula Gründel, Ulla Binder, Erwin Sachse-Steuernagel, Werner Firle, Eberhard Päßler, Annemarie Siemank, Max Wolf
  
  
  
• Sonntag, 26. August 1945 15:00 „Ein bunter Opernnachmittag“
  ML: Heinz Hoeglauer; Szenen aus Rigoletto, Martha, Troubadour, Faust und Margarethe
  mit Delia (Dorothea) Dressel (bis 1943 Stadttheater Plauen), Margarethe Düren, Lisa Otto, Lotte Kluge (bis 1944 Stadttheater Weimar), Hans Löbel (bis 1944 Chorbass Staatsoper Dresden), Herbert Neck, Werner Firle


• 11. und 13. September 1945 16:00 „Der Märchenonkel erzählt das Märchen vom Froschkönig“ (Märchenspiel von R. Bürkner)


• 13. Oktober 1945 „Der Vetter aus Dingsda“ von Eduard Künneke; ML: Kurt v. Kessinger, Regie: Wilhelm Rohde (er verstarb am Premierentag im Krankenhaus), Bühne: Arthur Jähnichen, Tänze: Adolf Gassert;
  mit Lucie König/Elfriede Sieghardt (Julia), Ursula Gründel (Hannchen), Herbert Neck (Wandergesell) (Kritik Volkszeitung 14.10.1945)
  
  
  
• 6. November 1945 Volksoper Plauen 1. Schauspielpremiere „Der wahre Jacob“ von Arnold und Bach
  mit Ulla Binder und Werner Firle, Regie: Manfred Schäffer


• 24. November 1945 1. Opernaufführung: „Der Bajazzo“ von Leoncavallo (Deutsch von Ludwig Hartmann, Dresden);
  ML: Kurt von Kessinger, Regie: Alfred Hartenstein, Chöre: Fritz Liebscher, Bühne: Arthur Jähnichen;
  mit Paul Lothar (Tonio), Delia Dressel (Nedda), Alfred Hartenstein (Canio, bis 1944 Reichsgautheater Posen), Fritz Altmann (Silvio, bis 1944 Stadttheater Zittau), Kurt Triebel (Beppo)
  
  
  Kritik Dresdner Volkszeitung 1. Dezember 1945
  „...Intendant Emil Grotzinger unternahm nach gewissenhafter Vorbereitung das Wagnis – und es gelang: Die Aufführung von Leoncavallos, vom Dresdner Ludwig Hartmann eingedeutschten Musikdrama „Der Bajazzo“ wurde ein künstlerischer und ein Publikumserfolg, auf den das Unternehmen am Südrand Dresdens stolz sein kann.
  Unter der Leitung von Kurt von Kessinger wurde tüchtig musiziert (selbst die schwierige Chorfrage war durch Fritz Liebscher ausgezeichnet gelöst worden), in dem von Arthur Jähnichen geschickt und hübsch ausgestalteten Bühnenbild wurde sehr lebendig gespielt (Spielleitung: Alfred Hartenstein).
  Die hervorstechendste solistische Leistung war die von Paul Lothar als Tonio, der gleich mit der gesanglich und vortraglich eindrucksvollen Gestaltung des Prologs aufhorchen ließ: eine prachtvolle Stimme, ein intelligenter, in Maske und Rollenauffassung eigene Wege gehender Darsteller. Die jugendfrische, warmgetönte Stimme Delia Dressels kommt der Figur der Nedda sehr entgegen. Alfred Hartenstein gibt der Figur des Canio erschütternde Akzente. Die Verhaltenheit des Spiels rückt den Silvio Fritz Altmanns wirkungsvoll aus der Sphäre des Komödiantentums in die bäuerliche Naivität, die kulturvolle Behandlung seiner wertvollen, sympathisch timbrierten Stimme gibt der Rolle Gewicht und Ansehen.“
  (Karl Laux)


• 20. Dezember 1945 15:00 UA „Der Weihnachtstraum“ Märchenspiel in 4 Bildern von Erwin Sachse-Steuernagel, Musik von Humperdinck;
  mit dem Märchenonkel, Ballett, Kinderballett, Chor und Orchester der Volksoper Plauen
  Das Theater ist gut geheizt! (Volkszeitung 20.12.1945)


• 25. Dezember 1945 18:30 Premiere „Mignon“ Oper von A. Thomas;
  ML: Herbert Nerlich (bis 1944 Städtischer Musikdirektor Stadttheater Meißen), Regie: Emil Grotzinger, Chöre: Fritz Liebscher, Bühne: Arthur Jähnichen
  mit Margarete Düren, Lisa Otto, Herbert Neck, Fritz Altmann, Kurt Triebel


• Januar 1946 „Das Land des Lächelns“ Operette von Franz Lehár;
  ML: Herbert Nerlich, Regie: Alfred Horsten (bis 1944 Central-Theater Dresden), Chöre: Fritz Liebscher, Bühne: Rudi Liske, Tänze: Gertrude Baum-Gründig;
  mit Herbert Neck (Su Chong), Lucie König (Lisa), Ursula Gründel (Mi), Erich Kempf (Gustl, bis 1944 Stadttheater Plauen), Erich Schaffranke (Obereunuch)
  
  
  


• 26. Januar 1946 Premiere „Cavalleria rusticana“ Oper von Mascagni,
  vorher Sinfonie h-Moll von Franz Schubert und Hebriden-Ouvertüre von Mendelssohn-Bartholdy;
  ML: Kurt von Kessinger; mit Delia Dressel (Santuzza), Alfred Hartenstein (Turridu), Paul Lothar (Alfio), Lisa Otto (Lola), Lotte Kluge (Lucia)


• 6. März 1946 Premiere „Tiefland“ Oper von d’Albert;
  Dirigier-Debut von Hans-Hendrik Wehding (bis 1944 Kapellmeister Theater Karlsbad) an der Volksoper,
  Regie Emil Grotzinger, mit Erika Hoffmann, Alfred Hartenstein, Paul Lothar, Lisa Otto
  (Kritik Sächsisches Tageblatt vom 07.03.1946)


• 21. April 1946 Premiere „Margarethe“ Oper von Gounod;
  ML: Hans-Hendrik Wehding, Regie: Emil Grotzinger, Bühne: Arthur Jähnichen, Chöre: Fritz Liebscher, Tänze: Gertrude Baum-Gründig;
  mit Hans Michel (Faust, erster Solopart), Paul Lothar (Mephisto), Erika Hoffmann(Margarethe); Fritz Altmann (Valentin), Lotte Kluge (Marthe)
  (Kritik Sächsisches Tageblatt 25. 04. 1946)


• 14. Mai 1946 Premiere „Madame Butterfly“ Oper von Puccini


• 26. Juni 1946 Premiere „La Traviata“ Oper von Verdi


• 29. Juni 1946 Volksoper Plauen, Festaufführung zu Gunsten des Ausbaus der Volksoper
  mit Jubelhymnus für Soli, Chor und Orchester,
  gedichtet von Emil Grotzinger , komponiert von Chordirektor Fritz Liebscher, und
  „La Traviata“, Regie: Emil Grotzinger, ML: Herbert Nerlich, Bühne: Rudi Lißke,
  mit Ilse Bräunling, Ulla Binder, Traute Corty, Dora Hyka, Kati Schopen, Elly Tschorn, Fritz Altmann, Hans Michel, Siegfried Möller, Hans Lange, Martin Schmidt, Martin Tietze, Max Wolf, Alf Scorell, Erhard Rehn
  Die Volksoper bespielt 20 Bühnen und kommt im Monat auf 60 Aufführungen, es gibt ein Opern-und ein Operettenensemble mit eigenen Orchestern, einen Chor, ein Lustspielensemble, ein in allen Rollenfächern mehrfach besetztes Solistenensemble, auch die kleinste Rolle wird mit Solisten besetzt, das Theater erhält keinerlei staatliche Zuschüsse, deshalb werden publikumswirksame Werke gespielt.
  Für die Spielzeit 1946/47 sind vorgesehen: „Carmen“, „Wildschütz“, „Tosca“, „Barbier von Sevilla“, „Troubadour“, „Verkaufte Braut“, „Fra Diavolo“, „Samson und Dalila“, Operetten „Glückliche Reise“, „Maske in Blau“, „Der Obersteiger“,
  Wehdings Oper „Die Fackel“ soll ihre Erstaufführung erleben, Grotzingers Opern-Einakter sollen jungen Komponisten als Sprungbrett dienen, es werden Ausbau der Spielstätten und Versenkung des Orchesters in Gittersee geplant
  (Sächsisches Tageblatt 3. August 1946, Pressekonferenz der Volksoper)
  
  
• 10. August 1946 Premiere „Glückliche Reise“ Operette von Eduard Künneke
  ML: Karl-Herbert Bratfisch (1944 Kapellmeister-Anwärter), Regie: Gerd Hecker (bis 1944 Oberschlesisches Landestheater Beuthen), Bühne: Harry Huster;
  mit Natalie Hinsch (Lona, bis 1944 Deutsches Theater Oslo), Kurt Köhler (Robert, bis 1944 Stadttheater Troppau, Fronteinsatz), Ursula Gründel, Erich Kempf,
  Fred Piegsa (bis 1944 Solist und Direktor Central-Theater Dresden), Steinmetz
  (Kritik Sächsisches Tageblatt 13.08.1946)
• 17. August 1946 Premiere „Carmen“ Oper von Bizet


• 05. Oktober 1946 Premiere „Der Barbier von Sevilla“ Oper von Rossini


• 02. November 1946 Premiere „Maske in Blau“ Operette von Raymond/Hentschke
  ML: Hans-Hendrik Wehding, Regie: Gerd Hecker, Bühne: Lißke, Tänze: Gertraude Hehr (bis 1944 Theater Brandenburg)
  mit Natalie Hinsch (Eveline), Erich Claus (Armando, bis 1944 Stadttheater Karlsbad, Fronteinsatz), Ursula Gründel (Juliska), Fred Piegsa, Erich Kempf
  (Kritik ST 05.11.1946)
  
  
  
• 07. Dezember 1946 Premiere „Hänsel und Gretel“ Oper von Humperdinck


• 04. Januar 1947 Premiere „Der Zigeunerbaron“ Operette von Strauss
  Hungerwinter 1946/47. Die inzwischen über 300 Mitarbeiter der Volksoper spielen trotz Lebensmittel- und Wasserknappheit und der Minus 25 Grad und 40 Tage Dauerfrost des Jahrhundertwinters weiter und erreichen teils mit Pferdeschlitten die Spielorte.


• Rosenmontag und Faschingsdienstag 1947 Volksopern-Fasching in Gittersee
  „Ein Fest beim Prinzen Orlofsky“


• 01. Februar 1947 Premiere „Die Entführung aus dem Serail“ Oper von Mozart


• 30. März 1947 Premiere „Der Freischütz“ Oper von Weber


• 04. Juni 1947 Premiere „Rigoletto“ Oper von Verdi



• Juli 1947 Emil Grotzinger will den Ausbau in Gittersee in Angriff nehmen und plant zusätzlich ein Kinder- und Jugendtheater. Die Öffentlichkeit bescheinigt der Volksoper höchstes künstlerisches Niveau.
  SED und FDGB gründen die ideologisch orientierte „Deutsche Volksbühne Dresden GmbH“, um über Kultur und Bildung größeren Einfluss auf die Bevölkerung zu gewinnen.Die unkontrollierbaren Privattheater sollen schrittweise ausgeschaltet werden. Zwei Betriebsräte der Volksoper ohne Verwaltungskompetenz wollen aus persönlichen Motiven und möglicherweise politisch gesteuert die Volksoper übernehmen und in die Volksbühne eingliedern.
  Sie erzwingen am 17. Juli 1947 auf einer Vollversammlung mit falschen Anschuldigungen den Rücktritt Grotzingers, der das Theater schuldenfrei an ihre Kollektiv-Leitung übergibt. Nach außen propagieren die neuen Leiter den drohenden Ruin des Theaters durch privatwirtschaftliches Versagen, entlassen Teile des Ensembles und erhöhen Gagen und Eintrittspreise. Die Vorstellungszahlen müssen zurückgefahren werden, das Publikum reagiert auf die Preise, die Einnahmen sinken. Spielfähig bleibt der Betrieb nur durch die Ausleihe von Ausstattung und Aufführungsmaterial von Grotzinger. Die Volksbühne Dresden GmbH lehnt die Übernahme aus Kostengründen ab, da sie selbst von Anfang an mit großen Problemen in ihren Interims-Theatern Cotta und Leuben zu kämpfen hat und die konkurrierende Volksoper ohnehin lieber abgewickelt sähe. Ende 1947 steht die lange sehr erfolgreiche und überall bekannte Volksoper Plauen durch Mißwirtschaft vor dem finanziellen Aus und wird zum Image-Problem für die SED-Kulturpolitik.
• 1948 Obwohl die Volksbühne selbst am Rande des Abgrunds steht, muss sie auf Weisung von SED und FDGB am 1. Januar 1948 die defizitäre Volksoper aufnehmen und versucht, das Ensemble des großen, aufwändigen Betriebes nach kurzer Zeit außerordentlich zu kündigen. Die Not und der Besucherschwund wachsen zusätzlich durch die Währungsreform im Juni 1948.
  Das Ensemble hält zusammen, wagt und gewinnt die Klage auf Weiterbeschäftigung und spielt zur Rettung seines Theaters monatelang ohne Gage auf eigenes Risiko weiter. Am 9. Januar hebt sich der Vorhang zur ersten Uraufführung der Volksoper: der komischen Oper „Ein Funken Liebe“ von Emil August Glogau, komponiert von Hausdramaturg Fritz Reuter.
  Am 29. November beschließt eine erneuerte Kollektivleitung der Volksoper Plauen einstimmig, Emil Grotzinger um die Rückkehr als Intendant zu bitten. Der lehnt auf Grund der eingetretenen finanziellen Schieflage des Betriebes, seiner erlittenen materiellen Verluste und der persönlichen Kränkung ab. (alle Dokumente dazu im Hauptstaatsarchiv Dresden, Bestand 12904, Landesbühnen Sachsen, Nr. 1401).
  Sowjetische Kulturoffiziere setzen bei der deutschen Verwaltung die staatliche Finanzierung der Volksoper und ihre Neuaufstellung als Reisetheater „Landesoper Sachsen“ durch.

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Landesoper Sachsen 1949-1951

• Kurt Lenz (1. Intendant der Landesoper Sachsen von 1949-1950) Musiker aus Leipzig, verfolgter Kommunist; 1934 Hochverratsprozess vor dem Volksgerichtshof Dresden, Inhaftierungen im Konzentrationslager Colditz und im Zuchthaus Waldheim, von den Amerikanern befreit. 1945 wurde er Vorsitzender der Gewerkschaft Kunst in Leipzig und Intendant des Operettentheaters. (Zeitzeugengespräch Angelika Raulien mit Tochter Eva-Maria Hillmann, LVZ 17.07.2015/ Deutsches Bühnenjahrbuch 1945-48)
  1. Oberspielleiter der Landesoper wird der bekannte Solist, Bühnenlehrer und Regisseur Kammersänger Hanns Lange. Vor 1945 war er Sänger und Regisseur an der Staatsoper Dresden und seit 1. Mai 1937 Mitglied der NSDAP und Leiter der Reichstheaterkammer im Gau Sachsen. Wie andere belastete Bühnenstars und Musikgrößen in Dresden wird er mit Billigung der sowjetischen Militäradministration im Eilverfahren entnazifiziert, um das kulturelle Leben schnellstens anzukurbeln und Lebensmut und Arbeitsmoral der Bevölkerung zu stärken. Hier zwei Auszüge aus dem Heft zur Eröffnung mit Zeichnungen von Else Sturm-Lindner und dem ersten Patenschaftsvertrag des Theaters nach sowjetischem Muster:
  
  
  
  
• 20. August 1949 1. Premiere der Sächsischen Landesoper der Deutschen Volksbühne in Gittersee „Figaros Hochzeit“ Oper von Mozart; Galaveranstaltung mit Ministerpräsident Seydewitz und weiteren hohen Ehrengästen, Begrüßungsrede von Intendant Kurt Lenz
  ML: Herbert Nerlich, Regie: KS Hanns Lange , Chöre: Fritz Liebscher, Bühne: Rudolf Herrmann;
  mit Katharina Bönisch (Gräfin), Günther Schneewitz (Graf), Fritz Kiefer (Figaro), Franz Schlickelmann (Bartolo), Fritz Preis (Basilio), Werner Passolt (Curzio), Ruth Tiedemann (Susanne), Armgard Richter (Cherubino), Christa Tannert (Marzelline), Yvonne Büttner (Barbarina)
  (Kritik SZ 2.08.1949)
  
  
• Spielgebiet der Landesoper Es umfasst über 80 sächsische Orte. Als Schwerpunkte werden angesehen:
  das Stahl- und Walzwerk Riesa, das Bergbaugebiet Aue-Schneeberg, das Braunkohlengebiet Borna-Espenhain, das Steinkohlengebiet Oelsnitz/Erzgeb., das Bergbaugebiet Zwickau/Oelsnitz i. Vogtl., das Stahl- und Walzwerk Gröditz, das Bad der Werktätigen Bad Elster, ferner die Orte Chrimmitschau, Freiberg, Glauchau, Limbach, Lugau, Meerane, Mittweida, Reichenbach i.V. u.a.m.
  Unzureichende Bühnen und Räumlichkeiten für das Ensemble,Stromsperren, Kälte und schlechte Versorgung sind an der Tagesordnung. Zur Lösung der Transportfrage wird ein Vertrag mit dem VVB Kraftverkehr Land Sachsen abgeschlossen. Es stehen nur wenige überalterte, störanfällige Fahrzeuge zur Verfügung, die aus dem Linienbetrieb abgezogen werden müssen. Endlose Reisezeiten und Verspätungen beim Vorstellungsbeginn durch Pannen und Komplettausfälle sind die Folge.
  Am 8. Juli 1949 wird im Hotel „Grüner Baum“ in Großröhrsdorf die Verdi-Oper „Ein Maskenball“ als erste Abstechervorstellung der neuen Landesoper gegeben.


• Anfang 1950 Übernahme der Intendanz durch den bisherigen Verwaltungsdirektor Kurt Klees (Intendant 1950-52)


• Juli 1950 Umzug der "Landesoper Sachsen" in den Gebäudekomplex des Gasthofes, Versammlungssaals und Kinos "Goldene Weintraube" in Radebeul
  Verwaltungsdirektor wird Reinhold Hoffmann. Mit einer Aufführung der Puccini–Oper „Tosca“ wird die Bühne am 29. August 1950 eingeweiht. Webers „Freischütz“ eröffnet am 20. September 1950 die neue Spielzeit.



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Die Geschichte des Gasthofes "Goldene Weintraube" Radebeul

• 1821 Karl Louis Heine übernimmt die Gastwirtschaft „Zur Weintraube“
  Sie befindet sich auf dem Gelände des ehemaligen Huttermannschen Weinberges, der im Mittelalter den Meißner Bischöfen gehörte. Mit dem Bau neuer Verkehrswege im Elbtal und dem aufkommenden Tourismus beginnt die Erfolgsgeschichte des ältesten Gasthofes der Westlößnitz.
  
  
• 1838 19. Juli – Erste Teil-Befahrung der Dresden-Leipziger Eisenbahn
  Am ersten Tag werden auf sechs Fahrten 1600 Reisende vom Leipziger Bahnhof Dresden-Neustadt bis zum Bahnhof Weintraube in der Niederlößnitz und zurück befördert. Die gesamte Strecke wird von Militär abgesichert und von hunderten Schaulustigen gesäumt. Mit der Lokomotive „Komet“ dauert die Zugfahrt 35 Minuten.
  In Heines Gasthof, der nun „Goldene Weintraube“ heißt und zur Bahnhofswirtschaft aufsteigt, feiern die Fahrgäste mit Böllerschüssen, Musikcorps und festlichem Brunch den Beginn eines neuen Zeitalters. Der geschäftstüchtige Wirt lässt direkt am Haltepunkt in der Nähe des Absteigeplatzes bei der Drehscheibe einen Imbiss- und Konzertpavillon errichten, die „Kleine Weintraube“.


• 1839 17. August – Gründung der Gemeinde Niederlößnitz in der „Weintraube“
  Der Gasthof etabliert sich als regionales Zentrum für politische Versammlungen, das Vereinsleben und bürgerliche Festveranstaltungen zu Jubiläen der Monarchie und des Staates.


• 1847 Neubau und Vergrößerung nach einem Brand 1846
  Das Anwesen wird mit einem Stall für 40 Pferde und einem Tanz- und Festsaal erweitert, in dem es ein „eingerichtetes Theater“ gibt. Stimmungsvolle Bälle, Orchesterkonzerte, Winzerfeste und Vergnügungen aller Art ziehen das Publikum an.
  Nach dem Tod Heines 1854 erlebt das Gasthaus viele Besitzerwechsel. Es kommen Hotelbetrieb, Radfahrerstation, Asphalt-Kegelbahn, Billard und Konzert-Garten hinzu.
  
  
• 1922 Rudolf Körtel erwirbt die Liegenschaft und hat große Pläne
  Das Lokal wird Mittelpunkt großangelegter Frühlings- und Winzerfeste mit allen Vereinen des als „Sächsisches Nizza“ beworbenen Ortes. Darbietungen der Ballettschule von Walter Kreideweiß, von Kurorchestern und Kleinkunstbühnen sorgen für Zulauf. Körtel öffnet als erster Saalinhaber in der Lößnitz das Haus für den Schwarz-Weiß-Roten Block und die NSDAP.
  Die 1871 geborene Ida Schaye betreibt im Nebengebäude seit 1914 einen kleinen Kolonialwarenladen, aus dem sie von Körtel vertrieben wird. Seit dem 17. Juni 2024 erinnert ein Stolperstein vor dem Theater an die verfolgte Jüdin, welche 1942 in Theresienstadt ermordet wurde.


• 1934/35 Umbau der Gebäude durch die Architekten Gebr. Kießling
  Kühle Sachlichkeit löst den Gründerzeitstil ab. In der Absicht, der NSDAP Radebeul eine zentrales Versammlungslokal zu schaffen, wird der große Saal nach Süden erweitert. Er ist seit 1933 auch ein Spielort der „Neuen Landesbühne Sachsen“ der NSDAP. Der kleine Saal wird zum Kino mit 400 Plätzen umgebaut. Die östlichen Gasträume werden zum „Stadtkaffee“ mit Tanzdiele vergrößert. Am 12. Oktober erfolgt die Neueröffnung nach vier Monaten Bauzeit. Es gastiert das "Meister-Sextett", das Nachfolgeensemble der "Comedian Harmonists".
  
  
• 1937 Am 17. Oktober Besuch von amerikanischen Ureinwohnern Eine Gruppe Seneca-Irokesen vom Dresdner Zirkus Sarrasani besucht auf der Durchreise zum Gastspielort Mährisch-Ostrau (Ostrava) in der Tschechoslowakei (ČSR) Museum und Grabstätte Karl Mays. Sarrasani hat sie dafür mit großen Grabkränzen ausgestattet, verziert mit Hakenkreuzschleifen. In der „Goldenen Weintraube“ werden Häuptling „Red Eye“ und seine Begleiter in ihrem Original-Habit als einzigartige Mittagsgäste begrüßt und erregen großes Aufsehen bei den Radebeuler Einwohnern.
  
  
• 1945–1950 Radebeul unter dem roten Stern
  Nach der Befreiung am 8. Mai 1945 wird Radebeul Sitz der 7. Abteilung der politischen Verwaltung der 1. Ukrainischen Front und der stalinistischen „Gruppe Ackermann“, die den Einfluss der KPD in Sachsen auf die Nachkriegsordnung und die spätere vollständige Machtübernahme sicherstellen soll.
  Dienstag, 12. Juni 1945 Eröffnung Varieté im Saal der „Goldenen Weintraube“ unter dem Namen „Volkstheater der Stadt Radebeul“.
  Künstlerische Leitung: Herbert Mühlberg, 1944 Leiter des Freizeitstudios Gau Sachsen; Radebeul, Dietrich-Eckart-Str. 39 (heute Soermus-Str.).
  Das Unternehmen besteht nur einige Wochen und wird von der KPD scharf kritisiert. Der als „Nazi-Aktivist“ eingestufte Körtel wird verhaftet und enteignet und der Gebäudekomplex bis Ende 1949 als Kulturhaus für die Sowjetarmee genutzt. Im Frühjahr 1950 zieht die Sächsische Landesoper in ihr neues Domizil ein und weiht dieses am 29. August 1950 mit einer Vorstellung der Oper „Tosca“ von Giacomo Puccini ein.
  
  

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Landesbühnen Sachsen 1951-1990

• 1. Januar 1951 Übernahme des Ensembles der Maxim-Gorki-Bühne Schwerin, Gründung des Landesschauspiels Sachsen
  Zu Beginn der Spielzeit 1951-52 Eingliederung des Ensembles des aufgelösten Lessing-Theaters Kamenz in das Landesschauspiel


• 15. Februar 1951 Premiere der Oper „Enoch Arden“ von Otmar Gerster in Anwesenheit des Komponisten


• 15. Juli bis 15. August 1951 Erweiterung der Bühne, Vertiefung des Orchesterraumes, Renovierung und Neubestuhlung des Zuschauerraumes, Anbau eines Probensaales
  
  


• Herbert Krauss Intendant 1952-1958
  Vorher war er Hauptreferent der Landesregierung Sachsen, Verwaltung für Kunstangelegenheiten – Referat Darstellende Kunst (Auflösung der Länder Juli 1952, Klees wird an die Staatsoper Berlin berufen).
  „Wenn die Landesbühnen in ihrer Tätigkeit stattliche Erfolge nachweisen können, danken sie das neben der bereitwilligen Hilfe des Staates vor allem ihrer unermüdlichen, zähen Pionierarbeit. Was da an Entbehrungen, Anstrengungen und Unbequemlichkeiten vom Intendanten bis zur einfachen Hilfskraft hingenommen und bewältigt wird, ist von Außenstehenden kaum zu begreifen.“
  Seine besonderen Verdienste sind, auf der einen Seite die Pflege der klassischen Oper fortgesetzt und auf der anderen Seite der modernen Oper an den Landesbühnen zum Durchbruch verholfen zu haben sowie eine regelmäßige Konzerttätigkeit des Orchesters eingeführt zu haben.


• 1952 Erhebung von Paul Hölzigs „Bärenfelser Puppenspielen“ zum Staatlichen Puppentheater.
  Es blieb bis 1964 Bestandteil der Landesbühnen, Eröffnung am 22. November 1952 mit der Inszenierung „Der fröhliche Sünder“ von Solowjew/Hölzig.


• 1952/53 59 Abstecherorte der Oper, 92 des Schauspiels, nur drei Vorstellungen/Monat im Stammhaus
  Ab 1953/54 nach Auflösung der Volksbühne und wegen mangelhaften technischen Bedingungen nur noch 10 Abstecherorte mit den am besten ausgestatteten Häusern und 16 Vorstellungen/Monat im Stammhaus Radebeul, Etablierung eines Bus-Zubringersystems für das Publikum.
  Ab 1952/53 spielt das Orchester der Landesbühnen jährlich zusätzlich zum Opernbetrieb zwei bis vier Kammermusikabende und ein bis zwei Sinfoniekonzerte, später noch die IX. Sinfonie von Beethoven zu Silvester.
  
  
• Bespielung der Felsenbühne Rathen
  1950 "Tiefland"; 1952 „Die verkaufte Braut“; 1953 "Wilhelm Tell" und Oper „Ero der Schelm“;
  1954 Übernahme der alleinigen Bespielung der Felsenbühne mit Schauspielpremiere "Götz von Berlichingen" und Oper „Der Waffenschmied“;
  1955 "Wilhelm Tell" und Oper „Tiefland“; 1956 erstmals „Der Freischütz“ als Freilichtaufführung; 1957 Operette "Der Zigeunerbaron" und "Ein Sommernachtstraum" von Shakespeare; 1958 "Die verkaufte Braut" und "Wilhelm Tell"; 1960 "Zar und Zimmermann" und "Die Jungfrau von Orleans" von Schiller;1961 "Der Freischütz" und UA "Abenteuer am Mississippi"
  
  


• 30. Januar 1955 Premiere Uraufführung „Der Wundervogel“ Oper von Guido Masanetz nach einer chinesischen Erzählung



• Mai 1955 Bildung eines Kabarett-Ensembles aus Mitgliedern verschiedener Sparten


• 1956 Erhöhung des Zuschauerraums und Einbau einer Entlüftungsanlage


• 1957 Gründung eines Filmstudios (16 mm) unter Leitung von Tontechniker Helmut Güttner;
  Hergestellt wird zuerst ein erfolgreicher Werbefilm über die Felsenbühne Rathen, Aufträge der Kunsthochschule für Herstellung von Lehrfilmen für die Ausbildung von Maskenbildnern,Requisiteuren und Theaterhandwerkern folgen.


• 1957 Die langjährige Kostümbildnerin Eva Christ beginnt ihr Engagement an den Landesbühnen Sachsen
  (Abitur, Fachklasse für Modegestaltung an der Fachschule für Angewandte Kunst in Leipzig, Meisterschülerin, Fachlehrerin für Modegestaltung in Wismar, Diplom als Kostümbildnerin an der Hochschule für Bildende und Angewandte Kunst in Berlin-Weißensee, Kostümbildnerin und Gewandmeisterin am Elbe-Elster-Theater Wittenberg)


• Februar 1958 Bezirkskulturkonferenz der SED Es folgt eine ideologische Offensive, z.B. gegen spießbürgerlichen und dekadenten Vergnügungsrummel in Kleinkunst und Veranstaltungswesen. Organe der Staatsmacht sollen ihre kulturell-erzieherische Funktion stärker ausüben und die Arbeiterklasse in die Lösung kultureller Fragen einbeziehen. Grundaufgaben sind die ständige Erläuterung der sozialistischen Perspektive, die Rolle der DDR, die Darlegung des Wesens sozialistischer Kultur, die durch ihren offenen, kämpferischen und parteilichen Charakter Einfluss auf die sozialistische Bewusstseinsbildung der Werktätigen in Stadt und Land nimmt. Im Theaterwesen müssen die gesellschaftlichen Organisationen, die Besucherräte und die örtlichen Staatsorgane leidenschaftlich und geduldig mit den Theaterleitungen gemeinsam um den bestmöglichen Spielplan ringen. Der ideologische Gehalt des Spielplans muss in Aussprachen im Vordergrund stehen. (…) Der gesamte Spielplan muss mit sozialistischem Geist erfüllt sein. (siehe Sächsische Zeitung 26.02.1958)
  Juli 1958 V. Parteitag der SED, Einführung der 10 Gebote der sozialistischen Moral
  Die sozialistische Kulturrevolution als notwendiger Bestandteil der gesamten sozialistischen Umwälzung, in der die kulturelle Massenarbeit mit der politischen Massenarbeit, mit der sozialistischen Erziehung und allen Maßnahmen zur Steigerung der sozialistischen Produktion und der Produktivität der Arbeit auf das engste verbunden ist. Es kommt darauf an...die Entfremdung zwischen Künstler und Volk zu überwinden. Das erfordert einerseits, dass die kulturellen Bedürfnisse der Massen auf einem höheren Niveau Befriedigung finden, so dass Unterhaltung und Kultur wieder vereinigt und in den Dienst der sozialistischen Bewusstseinsbildung gestellt werden. (…) Die Methode des sozialistischen Realismus dient dabei allen Künsten, die Überreste der bürgerlichen Dekadenz und des Formalismus sowie die Neigungen zu sentimentalem Kitsch zu überwinden. (SZ 11.07.1958)


• Rudolf Kostka (Intendant 1958-1964)
  Er war bis dahin stellvertretender Intendant der Komischen Oper Berlin. In seiner Amtszeit finden besonders viele Ur- und Erstaufführungen statt.
  Verwaltungsdirektor: Reinhold Hoffmann; 2. Bühnenbildner: Eberhard Söhnel (als Gast ab 1961, fest ab 1963); Operndirektor Reinhard Schau (fest ab 1963);
  1959 kommt Joachim Widlak als 1. Kapellmeister ans Haus,
  1960 der Schauspieler Horst Mendelsohn, ihm folgen1965 Herbert Graedtke, 1968 Monika Berndt, 1972 Angelika Dintinger, 1977 Olaf Hörbe.
  Im Musiktheater feiern Günther Pohl 1961, Elga Fischer 1965, Konrad Hofmann 1966 und Peter Küchler 1969 ihre ersten Erfolge.


• 14. Januar 1961 Premiere erster Ballettabend „Der Teufel im Dorf“ Ballett von Fran Lhotka,
  ML: Klaus Tennstedt, Choreografie: Ines Städter (sie begründet damit die eigenständige Ballettsparte der Landesbühnen)
  
  


• 11. März 1962 DDR-EA „Aufstieg und Fall der Stadt Mahagonny“ von Brecht/Weill
  ML: GMD Klaus Tennstedt, Regie: Dieter Bülter-Marell a.G., Gesamtausstattung: Eberhard Söhnel, Chöre: Fritz Liebscher
  
  


• 27. Mai 1962 Felsenbühne Rathen Premiere „Die Räuber“ von Friedrich Schiller


• 9. Dezember 1962 Deutsche EA „Der Gast“ Schauspiel von Ludvik Aškenázy


• 10. März 1963 DDR-EA „Ein wahrer Mensch“ Oper von Sergej Prokofjew und Mira Mendelson


• 1963 Ausgezeichnetes Volkstheater
  Am 7. Oktober werden die Landesbühnen mit dem Vaterländischen Verdienstorden der DDR in Silber geehrt. Die Regisseure Hans-Joachim Würzner, Wolfgang Heiderich und Wolfgang Böttcher (Schauspiel), Dieter Bülter-Marell und Reinhard Schau (Oper), die Choreografinnen Ines Städter und Carla Henze, die Dirigenten GMD Dr. Karl Schubert, MD Klaus Tennstedt und Ernst Herrmann, die Kostümbildnerin Eva Christ und die Bühnenbildner Eberhard Söhnel und Rudolf Herrmann mögen hier stellvertretend für die vielen kreativen Köpfe hinter den Erfolgen jenes Jahrzehnts genannt sein. Das Stadttheater Meißen wird aufgelöst, viele Ensemblemitglieder wechseln nach Radebeul.


• 8. März 1964 DDR-EA „Das Leben des Tom Rakewell“ (The Rakes Progress) Oper von Igor Strawinsky


• 24. Mai 1964 UA „Der König des Böhmerwaldes“ Schauspiel von Wolfgang Krüger


• Karl Adolf (Intendant 1964-1972)
  „Karl Adolf ist gebürtiger Wiener (1921). Nach der Entlassung aus der Kriegsgefangenschaft lernte er zunächst Huf-und Wagenschmied. Er spielte in einem Dramatischen Zirkel, arbeitete beim Kulturbund und bei der Deutschen Volksbühne. 1953 führte ihn sein Weg als Verwaltungsdirektor und stellvertretender Intendant an das Metropol-Theater Berlin und 1957 bis 1964 in gleicher Funktion an die Volksbühne am Luxemburgplatz. Daneben studierte er an der Humboldt-Universität Theaterwissenschaft und legte 1961 sein Staatsexamen ab.(…) Zur Spielzeit: Nur soviel: Es darf keine Langeweile auf der Bühne geben. Unser Spielplan muss interessant sein für die Besucher – nicht nur interessant für das Theater. Warum sollten wir z. B. den viel geäußerten Wunsch nach einer guten Operette im Spielplan nicht erfüllen?“ (Interview Sächsisches Tageblatt, 26. 8.1964)


• 14. März 1965 UA „Bill Brook Old Fritz“ Oper von Rainer Cunad


• 4. April 1965 Deutsche EA „Denn Du bist mein Leben“ Drama von Károly Szakony



• 1969-1971 Neubau zweier Probebühnen
  die auch zur Aufführung von Programmen der „Kleinen Form“ zur Verfügung stehen. Mit der Gründung eines Theater-Jugendclubs und von „Freundeskreisen der Landesbühne“ in den Spielorten werden neue Optionen für Begegnung und Austausch mit dem Publikum geschaffen.
  
  


• 1970 25 Jahre Landesoper – 20 Jahre Landesschauspiel
  Inzwischen bespielt das größte Abstechertheater der DDR 12 Bühnen. Allein im Jahr 1969 werden 569 Vorstellungen vor insgesamt 354.810 Zuschauern gegeben. An staatlichen Subventionen erhalten die Landesbühnen jährlich 4 Millionen Mark. In Eigeninitiative errichteten Ensemblemitglieder in Wieck auf dem Darß ein kleines Urlauberdorf für die Betriebsangehörigen.
  
  
• 1. November 1971 Werner Köhler wird Direktor für Kulturpolitik, Leitender Dramaturg und Stellvertretender Intendant
  (1947 Regieassistent und Schauspieler am Stadttheater Staßfurt, Dramaturg in Bautzen, Chefdramaturg in der Landesleitung Sachsen der Deutschen Volksbühne, politischer Mitarbeiter der SED-Kreisleitung Dresden-Land, Redakteur der „Sächsischen Zeitung“, 1959 Schauspieldramaturg am Staatstheater Dresden, 12 Jahre Künstlerischer Leiter und Dramaturg im VEB Konzert-und Gastspieldirektion Dresden)


• Kammersänger Christian Pötzsch (Intendant 1972-1979) (Ensemble des Stahl-und Walzwerkes Riesa (zuerst Mitglied, dann künstlerischer Leiter), Gesangsstudium an der Musikhochschule Leipzig, 1954-1972 Solist an der Staatsoper Dresden; Konzertreisen in die sozialistischen Staaten, nach Italien, Frankreich und in die BRD; Preisträger der künstlerischen Wettbewerbe anlässlich der Weltfestspiele der Jugend und Studenten 1955 in Warschau und 1957 in Moskau; Kammersänger, Vaterländischer Verdienstorden in Bronze, Verdienstmedaille der DDR, Erich-Weinert-Kunstpreis der FDJ, Arthur-Becker-Medaille in Gold, Mitglied der SED-Stadtleitung Dresden und BGL-Vorsitzender der Staatstheater Dresden)
  Chordirektor Fritz Liebscher geht nach 25 Jahren erfolgreichen Wirkens in den Ruhestand.
  Er begründete 1945 den Chor der Volksoper und führte seither den Opernchor sowie Laien- und Kinderchöre zu hervorragenden Leistungen.
  Neue Mitarbeiter 1972:
  Rüdiger Volkmer wird neuer Schauspieldirektor, Karin Wolf Schauspieldramaturgin (Staatstheater Dresden), Reiner Adler Schauspielregisseur (Berlin), Dietrich Schlegel (Plauen) tritt die Nachfolge Fritz Liebschers als Chordirektor an, Andreas Baumann (HfM Berlin) als neuer Opernregisseur, Günter Buch (Zwickau) folgt Carla Henze als Ballettmeister, Lothar Salkowsky, stellv. Ballettmeister und Trainingsleiter (Zwickau).
  Neu im Ensemble:
  Wolfgang Mähnert, Schauspieler (Zwickau); Christina Lehmann, Schauspielerin (Schauspielschule Berlin); Angelika Dintinger, Schauspielerin (Berlin); Peter Fröse, Solotänzer (Friedrichstadtpalast Berlin), Eva Weber, Schauspielerin (Zwickau), Bärbel Richter, Tänzerin (Ballettschule Berlin); Dieter Schwartner, Opernsänger (Plauen); Sigurd Brauns, Solorepetitor (Cottbus)


• 1973 Gründung eines „Gesellschaftlichen Beirats“ der LBS
  unter Vorsitz von Dr. paed. Horst Wolf, als Bindeglied und Vermittler zwischen Theater und Publikum. Er soll einerseits sichern, dass die realen und ständig wachsenden kulturellen Bedürfnisse der Werktätigen durch das Theater mit hohem künstlerischen Niveau befriedigt und weiterentwickelt werden, andererseits dem Theater mit Rat und Tat zur Seite stehen, wenn es darum geht, in Betrieben, Orten und Gemeinden des Spielgebietes neue Besucher für das Theater zu gewinnen. Dabei gilt vorrangiges Interesse den Jugendlichen, der Arbeiterklasse und den Genossenschaftsbauern.


• 10. November 1973 Premiere "Die neuen Leiden des jungen W."
  Die Landesbühnen schalten sich mit dieser Produktion in die gesellschaftliche Diskussion über Probleme und Perspektiven der Jugend im real existierenden Sozialismus ein. Es ist eines der neuen, gesellschaftskritischen Bühnen- und Filmwerke in der DDR, in denen die „Deckung der Wirklichkeit mit den Idealen“ (Plenzdorf im Interview 1976) hinterfragt wird.


• 17. Februar 1979 1. Musicalpremiere an den Landesbühnen "Der Zauberer von Oss"
  
  


• Alfred Lübke Intendant 1979-1986


• 9. Juni 1984 UA "Der Schatz im Silbersee"
  Abenteuerstück von Helmut Menschel frei nach Motiven von Karl May auf der Felsenbühne Rathen, 1. May-Adaption zu Zeiten des Sozialismus


• Manfred Haacke Intendant 1986-1990


• 21. Januar 1989 Premiere des SED-kritischen Kabarettstücks "Auf dich kommt es an, nicht auf alle"
  Angesichts der mittlerweile problematischen Situation des Theaters wird auf Leitungsebene seit 1987 ein Perspektivplan bis zum Jahr 2000 entwickelt und diskutiert. Daran entzündet sich eine monatelange und zunehmend scharfe und offene Grundsatzdiskussion in allenn Sparten über die programmatische Ausrichtung eines Volkstheaters, den Sinn und Wert der Landesbühnen für die Region, die Überlebensfrage der Aufbrechung des Anrechtssystems und den gravierenden materiellen und personellen Notstand in allen Bereichen.


• 4. Oktober 1989
  Das Ensemble des Staatsschauspiels Dresden tritt am Ende der Vorstellung mit einer Resolution vor das Publikum. Der Aufruf „Wir treten aus unseren Rollen heraus“ wird sofort weiter verbreitet, am 5. Oktober schließen sich die Ensembles der Landesbühnen Sachsen an. Der revolutionäre Forderungskatalog wird von da an ständig aktualisiert und nach jeder Vorstellung verlesen, obwohl dafür mit schweren Konsequenzen zu rechnen ist.


• 16. Oktober 1989
  Aus 24 gewählten Spartenvertretern wird die Sprechergruppe der Landesbühnen Sachsen gebildet. Sie erstellt unter Einbeziehung der Ensembles einen Problemkatalog und erarbeitet Lösungsansätze für eine realistische Perspektive des Theaters.


• Februar 1990
  Intendant Manfred Haacke stellt und verliert die Vertrauensfrage. Die Belegschaft wählt den 34-jährigen Opernregisseur Christian Schmidt zum kommissarischen Intendanten, der Schauspieler Horst Mendelsohn und der Dirigent Matthias Liebich werden seine Stellvertreter.
  Mit einem funktionierenden Theater, erfüllt von starkem Ensemblegeist, einem fähigen und mutigen Leitungsteam und einem treuen Stammpublikum stellt sich der amtierende Intendant Christian Schmidt den wirtschaftlichen, sozialen und philosophischen Herausforderungen des Systemwechsels.

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Austellungstafeln 2025
Die Entwicklung der Landesbühnen Sachsen von 1988-2012

Austellungstafeln 2025
Die Entwicklung der Landesbühnen Sachsen GmbH 2012-2025

Kurze Geschichte der Felsenbühne Rathen

Mensch, Natur und Kunst finden zueinander

Die ersten Sänger im felsigen Idyll des Wehlgrundes waren sächsische Bergsteiger, welche in den 1920-er Jahren die außergewöhnlich Akustik des Ortes entdeckten und alsbald für Chorkonzerte nutzten. Als nach der großen Wirtschaftskrise 1934 das Tourismusgeschäft im Elbsandsteingebirge wieder anlief, brachte der damalige Bürgermeister Winkler die Idee eines Naturtheaters unterhalb des 72 m hohen Wehlturm-Felsens ins Gespräch.
Es sollte Rathen als attraktives Ziel überregional bekannt machen und dem kleinen Kurort wirtschaftlichen Aufschwung bringen.
Die Eröffnung der einzigartigen Bühne erfolgte am 24. Mai 1936 vor 2500 Zuschauern. Heimatschriftsteller Kurt Arnold Findeisen lieferte dazu das BASTEISPIEL, in dem unter den Schlagworten „Burg, Kluft und Fels“ der Ungeist der Zeit von diesem magischen Naturwunder Besitz ergriff. 1937 übernahm die Sächsische Landesbühne des Gemeindekulturverbandes mit Shakespeares SOMMERNACHTSTRAUM die professionelle Bespielung. Von nun an stand die Felsenbühne als massenwirksame Unterhaltungs- und Propagandastätte im Focus höchster NS-Prominenz. Am 28. Mai 1938 wurden in enger Zusammenarbeit mit Museum und Verlag gleichen Namens in Radebeul die KARL-MAY-SPIELE etabliert. Szenen aus der WINNETOU-Trilogie, die Sarrasani- Wildwestshow DER SCHATZ IM SILBERSEE und Schauspielaufführungen zogen bis zur kriegsbedingten Schließung (letzte Vorstellung: WIELAND DER SCHMIED von Friedrich Lienhard am 13. August 1944) hunderttausende Besucher aus ganz Deutschland an.

Heiterer Neubeginn für eine Kulturstätte mit Riesenpotential

Nach Beseitigung der Kriegsschäden erweckte am 9. Juni 1946 das Gewerkschaftstheater Pirna mit Leo Falls Operette DER FIDELE BAUER die Felsenbühne zu neuem Leben. Die spartanischen Bedingungen hinter den Kulissen blieben für die Ensembles lange Jahre eigentlich unzumutbar, aber mit Enthusiasmus und selbstlosem Einsatz schufen sie großartige Theatererlebnisse.
Neben Gastspielen von anderen Theatern trat 1950 zum ersten Mal die Landesoper Sachsen mit der Oper TIEFLAND von Eugen d’ Albert in Erscheinung. Am 13. Juni 1953 fand die erste Premiere des Landesschauspiels in Rathen statt: WILHELM TELL von Friedrich Schiller. 1954 übernahmen die Landesbühnen Sachsen die alleinige Bespielung und eröffneten die Saison mit der Opernpremiere DER WAFFENSCHMIED von Albert Lortzing.

In den Folgejahren bekam das Theater Anschluss an die Wasserversorgung, ein festes Garderobengebäude, einen Tunnel als Durchgang unter der Bühne und nummerierte Plätze.

Seit 1956 gehören Webers Oper DER FREISCHÜTZ (erste Freilichtaufführung des Werkes) und seit 1970 Humperdincks HÄNSEL UND GRETEL zum Repertoire. Neue Karl-May-Adaptionen von Helmut Menschel, Uwe Wolf und Olaf Hörbe brachten ab 1984 Winnetou und Old Shatterhand nach Rathen zurück. Winnetou-Legende Pierre Brice besuchte 1988 die Felsenbühne. 1992 zerstörten drei Brandanschläge Teile des Kostüm- und Dekorationsfundus. Doch die Karl-May-Spiele Bad Segeberg, andere sächsische Theater und Spender retteten die Sommersaison und unterstützten so den Bau eines neuen Dekorationsmagazins.
Manuel Schöbel brachte 2013 das Musical DREI HASELNÜSSE FÜR ASCHENBRÖDEL auf die Felsenbühne, welches jedes Jahr tausende Fans des Kult-Märchenfilms anlockt. 2014 kamen das Musical FAME und Orffs CARMINA BURANA neu ins Repertoire, 2015 brillierte Tom Pauls als GLÖCKNER VON NOTRE DAME und 2016 erklang Mozarts ZAUBERFLÖTE im Wehlgrund. 2018 folgten ZORRO-DAS MUSICAL, DIE GOLDENE GANS von Peter Kube, DAS GEHEIMNIS DER HEBAMME, eine Sabine-Ebert-Adaption von Odette Bereska, sowie Schöbels Märchen VON EINEM DER AUSZOG DAS GRUSELN ZU LERNEN nach den Gebrüdern Grimm.

Der Wettergott und die Musen

Ensemble und Gäste lassen sich durch kleine Wetterkapriolen grundsätzlich nicht vom gemeinsamen Theatervergnügen abhalten. Mehrfach stand jedoch die Existenz von Bühne und Ort durch Naturkatastrophen auf dem Spiel. Bis 1959 wurde die Anlage vier Mal von schweren Unwettern heimgesucht. Zugangswege wurden verschüttet und unpassierbar, Zuschauerbänke weggeschwemmt, meterhohe Sandberge türmten sich auf.
Die Kolleginnen und Kollegen aller Sparten, Anwohner, Oberschüler aus Radebeul und Soldaten der NVA beseitigten zusammen immer wieder die Schäden. 2002 und 2013 trotzten die Theaterleute mit den Rathener Einwohnern den Folgen der verheerenden Elbe-Hochfluten. Seit 1961 arbeiten die Theaterfreunde der „IG Literatur und Schauspiel“ Dresden alljährlich aktiv bei der Pflege und Instandhaltung des durch Wettereinflüsse immer pflegebedürftigen Geländes mit.

Herzensprojekt und Zukunftstheater

Am 1. September 2019 verabschiedete sich das Ensemble vorerst von seiner in die Jahre gekommenen Spielstätte, die jahrelang geplante Erneuerung wurde in Angriff genommen. Trotz aller Probleme in der zuweilen hoffnungslosen Agonie der Coronazeit ab März 2020 konnte in beispielhafter Zusammenarbeit zwischen Landesbühnen Sachsen, Landes- und Kommunalpolitikern, der Nationalparkverwaltung, der Gemeinde Kurort Rathen, dem Dresdner Architekturbüro Meyer-Bassin und Partner sowie Firmen aus der ganzen Region ein Neubau der Felsenbühne Rathen verwirklicht werden.

Bis zum April 2022 wurde die Anlage für 18,4 Millionen Euro grundlegend umgestaltet. Es entstand ein modernes, energieeffizientes Funktionsgebäude aus natürlichen Baustoffen, welches sich mit seinem begrünten Dach harmonisch in das Landschaftsbild einfügt. Das Orchester wurde aus seinem alten engen Graben befreit und bekam einen Pavillon neben der vergrößerten Spielfläche. Modernste Technik ermöglicht atemberaubende Lichteffekte und beste akustische Qualität. Ein Hubpodium mit Personenversenkung lässt keine Regiewünsche offen.

Am 5. Juni 2022 konnten alle Beteiligten gemeinsam mit dem enthusiastischen Publikum das neu erstandene Juwel der sächsischen Freilichttheater mit einer großen Gala wieder in Besitz nehmen.

Die ersten „Felsenbühnen Festspiele“ mit fünf Premieren schlossen sich an: WESTSIDE-STORY, DAS KALTE HERZ mit Tom Pauls und JEDERMANN mit Tom Quaas, als erste Wagner-Oper DER FLIEGENDE HOLLÄNDER und zum Abschluss CARMINA BURANA. Bei den Festspielen 2023 bis 2026 begeisterten PETER PAN mit Stargast Gojko Mitić, SHATTERHAND von Holger Kahl, eine Neufassung des Kinderbuch-Klassikers PETTERSON UND FINDUS, die Fortsetzung von Sabine Eberts Mittelalter-Thriller DIE SPUR DER HEBAMME in der Bühnenfassung von Odette Bereska, Webers FREISCHÜTZ, ROTKÄPPCHEN von Manuel Schöbel mit der Musik von Sebastian Undisz, PIPPI LANGSTRUMPF von Astrid Lindgren,das Musical DER KLEINE HORRORLADEN und viele Gastspiele sowohl das treue als auch das zahlreiche neue Publikum des Traumortes Felsenbühne Rathen.

Am 13. Juni 2026 begingen die Landesbühnen Sachsen in Anwesenheit der Sächsischen Staatsministerin für Kultur und Tourismus, Barbara Klepsch, und aller führenden Kommunalpolitiker der Region mit dem Publikum das 90-jährige Bestehen der Felsenbühne Rathen mit einem Festakt vor einer Vorstellung der Oper DER FREISCHÜTZ. Gleichzeitig erfolgte durch die Ministerin die Reprädikatisierung Rathens als Luftkurort. Anlässlich des Jubiläums schuf Andreas Schwarze (Theaterarchiv Dresden) eine aus 25 Tafeln bestehende Foto-Retrospektive entlang des Weges zur Felsenbühne.